PRODUÇÃO, DIREÇÃO E ATUAÇÃO ESTÃO ENTRE OS NOVOS CURSOS DA FOCO BR.

A FocoBR Centro de Treinamento Audiovisual divulga sua agenda de cursos para os meses de abril e maio.

Confira:

Produção Executiva e Direção de Produção para Cinema
Professor responsável: Ivan Teixeira

Ivan Teixeira produziu, entre outros, “Tainá 2″ e “Lisbela e o Prisioneiro”. Indicado a vários prêmios em diversas categorias, trabalhou como Diretor de Produção de vários filmes, como o longa metragem “Journey to the end of the night” com Brendan Frase, Scott Glenn e Alice Braga e “Ensaio Sobre a Cegueira” (Blindness) de Fernando Meirelles. Também produziu no Rio de Janeiro o longa dirigido e estrelado por Silvester Stallone, “Os Mercenários”.
Suas produções mais recentes incluem uma coprodução com a Dinamarca no filme “Rosa Morena”. Na televisão “Germany’s Next Top Model” para a TV Alemã, “Nazy Hunters” para a Discovery USA, “Night life exchange” para MTV USA e “Missão Pet” para a National Geographic Channel.

Objetivo: Oferecer uma visão geral do trabalho do Diretor de Produção e sua equipe nos diferentes seguimentos da indústria independente do entretenimento, da análise do roteiro à pré-produção, filmagem e fechamento.

Público-alvo: Profissionais da área que queiram adquirir conhecimento específico desse departamento, como coordenadores e Assistentes de Produção, além de Assistentes de Direção interessados em evoluir na carreira, ou ainda profissionais da área publicitária ou televisiva que se interessem em ingressar na área de produção cinematográfica de entretenimento.

Período: de 15 a 20/04/2013
Segunda a Sábado: das 13:00h às 18:30h
Carga horária: 30 horas
Investimento: R$ 920,00

Preparação de Atores: Câmera e corpo para atuação
Professoras: Andréa Scansani, diretora de Fotografia, operadora de câmera, professora de cinema, e Marina Medeiros, atriz, preparadora de atores e performer.

Andréa Scansani
Especializada em Fotografia Cinematográfica pela Academia de Cinema e Drama de Budapeste – Hungria (1997); Mestre em Multimeios pelo Instituto de Artes da Unicamp com pesquisa sobre a imagem documental e a natureza plural da percepção (2010); Bacharel em Cinema e Vídeo com especialização em Fotografia Cinematográfica pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (1998); e formada em Fotografia pelo Núcleo Permanente de Formação em Linguagem Fotográfica da União dos Fotógrafos do Estado de São Paulo (1990).

Integra o coletivo artístico “Usina da Alegria Planetária”, coordena o grupo de pesquisa Fotocrias, supervisiona o Laboratório de Estudos de Cinema da Universidade Federal de Santa Catarina/UFSC e coordena o Núcleo de Direção de Fotografia do grupo de cinema AP 43
Como educadora atua há treze anos na formação de diretores de fotografia dos cursos superiores de Cinema da UFSC, Unisul- SC, FAAP-SP, entre outros. Além de ministrar cursos intensivos em todo o Brasil voltados à Fotografia Cinematográfica, Operação de Câmera e Desenvolvimento da Linguagem Cinematográfica, através das parcerias com o Centro Audiovisual Norte-Nordeste/CANNE , Stein Produções, FOCO BR – Centro de Treinamento Audiovisual, Escola de Cinema Inspiratorium, entre outras.
É Diretora de Fotografia há mais de 20 anos participando de filmes premiados como “Os Residentes”,
“ Cabo Polonio”, “Livro para Manuelzão”, “A Grade”, “Da Dor e Do Mar”.
Como fotógrafa ensaísta participou de várias exposições recebendo o prêmio Walter Firmo de Fotografia e a menção honrosa pelo conjunto da obra do VIII Salão de Fotografia de Poços de Caldas. Seu trabalho mais recente como diretora de fotografia, o longa-metragem Rendas no Ar, da Vagaluzes Filmes, tem lançamento previsto para 2013. Encontra-se também em fase de finalização, seu segundo trabalho como diretora, o documentário “Dois ou Um”.

Marina Medeiros
É atriz há 18 anos, formada pelo teatro “O Tablado”, de Maria Clara Machado/RJ, Bacharel em Artes Cênicas – ênfase em interpretação teatral – pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul/ UFRGS. Há 7 anos começou a sua trajetória no Cinema. Conhece o preparador de atores Christian Duurvoort e iniciam a sua parceria nesta área.
Como atriz participou de “Rendas no Ar” (lançamento previsto para 2013); dos curtas “Carnaval dos Deuses”, “O Negativo”, “A Gelada”, ” De repente no metrô”, “Trocada por Dafne”; da minissérie “Pedro e Bianca”, e do longa “De Menor”.
Com Preparação de Atores seus principais trabalhos foram: os longas-metragens “Xingu” de Cao Hamburger, produção O2 Filmes; “Artigas- La Redota” de César Charlone; “A Suprema Felicidade” de Arnaldo Jabor; “Rosa Morena”, de Carlos de Oliveira; “De Menor”, de Caru Alves de Souza; “Ensaio sobre a Cegueira”, de Fernando Meirelles, produção O2Filmes; “Capitães da Areia” de Cecília Amado; “Tanta”, de Alexandre Charro; as miniseries “Contos do Edgar”, de Pedro Morelli, produção O2Filmes (lançamento previsto para 2013); “Trago Comigo” de Tata Amaral; e “Rondon – O Grande Chefe”, de Marcelo Santiago; e, os curtas-metragens “Um para a outro” e “Não deixe Joana Só”, de Cecília Engels.
Integra o coletivo “Usina da Alegria Planetária”, trabalhando em parceria com projetos de cinema, teatro e performances.

Objetivo: Promover a interação do ator com a câmera dentro da estrutura do quadro cinematográfico fornecendo elementos técnicos e artísticos de composição da imagem e de mise-en-scène. Ao término do curso o participante terá noções reais dos aspectos que envolvem um set de filmagem para que possa se apropriar da técnica em favor de sua interpretação.

Público alvo: Atores, preparadores de elenco, diretores e pessoas interessadas em interpretação para o cinema.

Período: de 06 a 10/05/2013
Segunda a Sexta: das 9:00h às 17:00h
Investimento: R$ 1.130,00

Direção em Audiovisual – O Set sob a ótica do Continuista

Professor responsável: Eduardo Aguilar

Cineasta e professor, Eduardo Aguilar atua na área desde o início da década de 80, tendo trabalhado como Assistente de Direção para cineastas como Alfredo Sternheim, Walter Hugo Khouri e Carlos Reichenbach.
Produziu e dirigiu diversos curtas, entre eles: “Puta Solidão” (2000), premiado pela ABCV como melhor ficção no VII Festival Nacional de Vídeo de Salvador – “Imagem em 5 Minutos” e “Interf@ce” (2002), premiado como melhor videoclipe no Videofestival de São Carlos no mesmo ano.

Objetivo: Estabelecer uma aproximação prática com a função de Continuista em produções audiovisuais abordando temas como planejamento, organização e observação.

Público Alvo: Jovens profissionais que desejem buscar mais conhecimento do fazer audiovisual e toda a sua rede de funções.

Período: de 06 a 11/05/2013
Segunda a sábado: das 16:00h às 22:00h (será servido coffe break)
Carda Horária: 30 horas

Mixagem Loudness

Professor Responsável: Luiz Adelmo
Luiz Adelmo é sound designer, editor de som e mixador, tendo trabalhado em vários filmes de longa e curta-metragem e programas para televisão. Alguns dos trabalhos a destacar: série Sessão de Terapia (GNT, 2012), O Palhaço (2011), Meu País (2011), a série 9mm: São Paulo (Fox, 2010/2008), os telefilmes Alice (HBO, 2009), O Mundo em 2 Voltas (2007), Saneamento Básico (2007), O Homem que Copiava (2003) e O Primeiro Dia (2000). Atua como coordenador do estúdio Casablanca Sound, do grupo Teleimage / Casablanca, além de ser sócio da produtora Crug Filmes. É formado em Cinema pela ECA/USP, onde realizou Mestrado e Doutorado que tem por tema o som cinematográfico. É autor do livro Som-Imagem no Cinema, publicado pela Editora Perspectiva.

Professor Convidado: Armando Marinelli

Objetivo: Entender o Loudness em função das normas de cada país, sua medição e escalas, assim como conhecer os softwares e plugins disponíveis para ajustes e controles.

Público-alvo: Profissionais que desejem aprimorar seus conhecimentos na área de mixagem Loudness.

Período: de 13 a 16/05/2013
Segunda a Quinta: das 16h às 22h (será servido coffe break)
Carga horária: 20 horas
Investimento: R$ 890,00

Engenharia e Assistência de Câmera
Professor: Bruno Ravagnoli (Coroinha)
Começou a trabalhar aos 14 anos, identificando-se com o primeiro set ao qual foi levado pelo pai. Trabalhou como Video Assist e logo depois foi Segundo Assistente de Câmera, conhecendo várias produtoras e equipamentos. Alguns anos depois passou para 1º Assistente de Câmera/foquista com câmeras de captação em película. Em 2005, foi levado por Carlos Ebert a conhecer o Digital. Em 2007, com a chegada da Panasonic HVX 200, passou a trabalhar mais com o digital e em 2008, com a primeira RED One. Participou da gravação de diversos filmes publicitários, dentre eles Arisco, Visconti, Brastemp, Ponto Frio, Casas Bahia, Marabraz, Mallory, Cyrela e Brookfield. Trabalhou em produtoras como a O2 Filmes, Conspiração Filmes, Fulano Filmes, Vapt Filmes, Cine Cinematográfica e Felicitá Filmes. Rodou os curtas-metragens Nhanderu Onhenhu (2005) e Vagar (2011) e os longas Corpo (2008) – Rubens Rewald & Rossana Foglia e Brasil Animado (2011) – Mariana Caltabiano (primeiro longa brasileiro captado com a Tecnologia 3D). Em 2010, se tornou Diretor de Fotografia e , em 2013, irá fotografar seu primeiro longa.

Professor Convidado: Guilherme Bravo Alves

Possui graduação em Rádio e TV (1999) e Pós-graduação em Docência no Ensino Superior (2011) pela Universidade Metodista de São Paulo. Atualmente é Supervisor Técnico dos Estúdios de Rádio e TV da Universidade Metodista. Tem experiência na área de Comunicação, com ênfase em Engenharia de Câmera, Edição Audiovisual e Autoração de DVD, além de domínio na área de tecnologias de alta definição (HDTV). Leciona nos cursos de Rádio e TV da Universidade Metodista de São Paulo disciplinas como Edição Audiovisual, Videografismo, Laboratório de Imagem e Som e Imagem Digital. Ministrou aulas de Edição e Montagem para Cinema e Vídeo, de Pós-produção e de Engenharia de Câmera no curso de Cinema Digital. Também é instrutor de cursos ATC (Apple Training Center) na área de Pro Aplications.

Objetivos: Compreender a revolução da captação cinematográfica digital, bem como o uso de câmeras HD para a captação do cinema. Dominar o processo de captação e revelação digital usado pelas câmeras HD 2K e 4K. Entender as características e configurações das câmeras digitais e seu uso para aplicações específicas, a partir de um estudo aprofundado dos menus e recursos oferecidos.

Público-alvo: Profissionais da área que desejam aprofundar seus conhecimentos na operação e assistência de câmera com o uso dos equipamentos RED, Canon e Panasonic.

Período: de 13 a 18/05/2013
Segunda a Sábado: das 09h às 15h.
Carga horária: 30 horas
Investimento: R$ 1.150,00

Sobre a FocoBR

A FocoBR é um moderno centro de treinamento profissional que nasce para investir, dinamizar e valorizar o treinamento de mão de obra para a crescente indústria brasileira do audiovisual. A FocoBr chega ao mercado com o firme propósito de qualificar, requalificar e reciclar o profissional do audiovisual brasileiro oferecendo cursos de Iniciação, Especialização e Aperfeiçoamento.
Instalada em 1.700m2 no bairro paulistano da Mooca, próxima à estação Belém do metrô e também do centro da cidade, a FocoBR Centro de Treinamento Audiovisual se prepara para atender cerca de 200 pessoas simultaneamente em instalações especialmente planejadas.
Seus sócios-proprietários são Edina Fujii, LM Stein, Rodolfo Henrique Fischer e Flávio Costa.

Serviço:
FocoBR Centro de Treinamento Audiovisual
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